每个人对绘画艺术的观赏解析都有着着不同的感受，对于自己来说绘画是人与人之间感情沟通最適合的途径。通过它可以无条件地让作者和观众之间达到心灵上的沟通，感情的交换和共鸣。它是一种温柔而坦率的无言会话，一个无限的空间。有时候它像甜蜜的爱情故事，也像轻盈的旋侓，从而促使我不懈地表现一个用语言表达不到的抒情空间。

  根据上面所述的绘画感受，这张作品以茂密的秋樱为题材，花在向我微笑，叶子下垂了，画面的花林随着秋风的吹过，左右晃动，花瓣飘飘。她的身影恍如在准备迎接秋后的季节，还是为明年更加繁茂盛开作准备的呢？好像在向我倾诉着她的内心。
  有时她热情奔放，有时她沉默思考，也有时候她在昂首呼唤。忽然微风掠过，不知不觉地我的内心也随着她晃动了一下。

岩彩工筆花鳥画

洪楚平（广东画院副院长）点评：

形全神足-读麦耀明 岩彩花鸟画

  有一种语言是唯一性的，那就是艺术。中日友鄰，我们常以一衣带水为喻，在艺术上淵遠流长，唐代鍳真和尚東渡日本，与日本遣唐使共啓千年文化盛事。近代以来，鲁迅、弘一法师等等，游学东灜，为中日艺术交流功勋卓绝。

岭南画派创始者高剑父、高奇峰，陳树人及其传人更是以留学日本或吸收其技法为必修课之一，以期融会中外，创新艺术。

   高剑父在《我的现代国画观》中提出：新国画是综合的，集众長的，真美善合一的，理趣兼得的，有囯画的精神气韻，又有西画的科学技法。新囯画绝对不要公式主义。无论学哪时代的画，总要帰纳到现代来，无论学哪一派哪一个人的画，也要企稳自己时代的立埸，与不要忘记自己周围的现实。

  以上所言是与麦耀明 先生品茗闻聊感慨所系。想不到麦先生自上世纪九十年代赴曰求学，至今已二十多年，依然以开辟囯画新路为宏旨。近年来麦先生也不时回故乡广州作艺术交流，因而也时常感受其艺术气息。麦先生师从日本著名花鸟画家桥田二朗等，努力探求岩彩花鸟画的新领域。其作品既吸取岩彩材料技法，又承继国画工笔精粹，并结合西洋画构图方式，厚中见薄，肌理效果凸现，色彩光感绚丽，生发极强的艺术感染力。

其主要作品有富贵花，秋更深，蛙鸣，红柿，立葵，昇阳等。据了解其牡丹作品深受人们喜爱，也是麦先生的力作，单是制作牡丹花瓣，蠔殻取为原料，用有覆盖性的白粉層層套染，使作品富有質感美。我不禁以唐代诗人方干的诗句赞之：醉眼茗为抛去得，狂心更擬折来看。花不解语更堪憐，我时常赞叹为花草傅神的艺术家。正因如此，乃特邀麦耀明先生来我院举行画展，让更多人共享艺术之美。吾国千载不朽之谢赫六法及其画品中有随類赋彩之法及赋彩制形，皆创新意之语，可与麦先生共勉也。

甲午九月扵广东画院之遠希堂

---洪楚平（广东画院副院长）